zoryana

Святкуєш ДЕНЬ ХУДОЖНИКА і хочеш працювати у геймдеві?

Поради для художників, які хочуть працювати у геймдеві від Зоряни Радом’як, (Art Team Lead у Zagrava).

Вітаємо на творчому шляху, мандрівнику!
Якщо ти тільки починаєш своє становлення як художник — ось декілька порад, що можуть допомогти зорієнтуватися у цьому непростому світі.

Перш за все, грунтом, фундаментом, базою стануть художні академічні основи.
“Проте я хочу малювати стилізованих персонажів, навіщо мені вчитись будувати голову Сократа?” — міг би сказати хтось з вас, проте це справді важливо.
Абсолютно будь-яка стилістика базується на класичних академічних основах, навіть абстракція, тому так, перш ніж малювати чібіків з улюбленого аніме, варто вивчити пластичну анатомію. Звісно ж, найкраще навчатися з викладачем, але якщо ж для художньої школи чи університету ти не підходиш за віком – можна знайти курси вечірнього рисунку для дорослих, чи займатися з художником як з репетитором.

Якщо в твоєму оточені вже є художники — не соромся просити
у них поради. І, звісно, не забувай про самоосвіту. Пропоную тобі
невеличку добірку ресурсів, які допомогли особисто мені:

КНИГИ:

“The Complete Guide to Anatomy for Artists & Illustrators: Drawing the Human Form”      

Автор: Gottfried Bammes

“Колір і світло”

Автор: Джеймс Гарні

“Наука дизайну та форми” + “Мистецтво кольору”

Автор: Йоганнес Іттен

YouTube:

Proko. Чудовий канал про академічні основи, заснованим
Стеном Прокопенко, українцем за походженням.

The Art of Aaron Blaise. Діснеєвський художник — більше і додати нічого!

James Gurney. Це автор однієї з книжок вище,
та ілюстратор серії “Динотопія”.

Інші ресурси:

schoolism.com

чудовий сайт, де зібрано багато курсів. Можна розпочати з безкоштовних, аби не платити просто так підписку.
 

wingfox.com

теж цікавий ресурс, але за кожен курс можна заплатити окремо. Для прикладу, курс “Stylised Illustration – Blender to Photoshop Process” дає базу 3D в Blender та зачіпає тесу стилізованих ілюстрацій, а “Level Up Your Digital Painting Skills: Beginner to Advanced” дає детальний пайплайн роботи над персонажем у відомій стилістиці китайських художників.
 

varto.school

нова українська школа, теж можна знайти для себе щось корисне.
 

Якщо ж ти не геть початківець і зараз на шляху до своєї
першої роботи в геймдеві — ось, що варто мати на увазі:

  • Уважно вивчи роботи та стилістику компаній чи студій, в які ти хочеш потрапити
  • Визнач для себе, який тип роботи тобі більше подобається: створювати концепти персонажів, ілюстрації, об’єкти в ізометрії чи, можливо, іконки або фішки матч-3)
  • Відповідно до цього, створи кілька робіт в обраних напрямках і стилістиках для свого портфоліо
  • Важливо, щоб у твоєму портфоліо простежувався один стиль чи певний тип робіт, оскільки сильне різноманіття може спантеличити рекрутерів.
  • Будь готовим виконати тестове завдання, і навіть наполягай на ньому, якщо тобі відмовляють через невідповідність твого портфоліо до необхідної стилістики проекту.

ПЛЮС:  Варіант курсу для тебе:
КОНЦЕПТ- ХУДОЖНИК. СТАРТ У GAMEDEV“ на skvot.io

Навіть якщо тобі здається, що життя художника — біль (а тобі не здається), то це не привід здаватися, адже творчий поклик вартий усіх зусиль. Ти обрав створювати прекрасне, тому впевнено іди цим шляхом! Багато малюй, пробуй різні стилі, різні техніки, копіюй вподобані тобою роботи (головне — не видавати їх за свої власні ;). На жаль чи на щастя, кнопки “Зробити красиво” в жодному графічному редакторі не існує, і все приходить через практику. Вір у себе, практикуйся і все обов’язково вийде! Fighting!

Tags: No tags

Add a Comment

Your email address will not be published. Required fields are marked *